Ruimtelijk kunst
Thecla Algra
Verhalen in klei en kleur
Art Thecla creëert karaktervolle keramische personages van mens en dier. In haar atelier ontstaan handgevormde beelden met expressie, kleur en een eigen verhaal – sculpturen die zowel in huis als in de tuin tot hun recht komen.
Nora Baetens
Nora laat zich vooral inspireren door de natuur. Natuurvondsten verwerkt zij intuïtief in haar werk, dat onder meer bestaat uit emaillewerken en bewerkte cyanotypes.
Menno Berndsen
Menno creëert stoere kunstobjecten van keramiek met ruige, poreuze structuren en in de natuurlijke kleuren van zee en zand.
Zijn unieke, herkenbare stijl is vooral goed zichtbaar in zijn karakteristieke keramieken vissen, die hij vaak combineert met een sokkel van drijfhout.
Zijn werk staat inmiddels ook in meerdere galeries.
Lilian Bisschop
Eric is een freelance studiofotograaf gespecialiseerd in portret-, model- en artnude fotografie. Met een scherp oog voor contrast en detail creëert hij tijdloze beelden die verhalen vertellen zonder woorden. Zijn werk kenmerkt zich door een minimalistische stijl en een diepe emotionele impact, geïnspireerd door licht en schaduw.
Rini van Breukelen
Ik ben Rini van Breukelen (1955) Woon in Amersfoort en ben lid van kunstenaarsgroep Absoluut.
Ik heb mij als autodidact ontwikkeld. Patronen vind ik interessant en komen vaak in verschillende vormen terug in mijn werk. Het (vaak) kleurige werk kan omschreven worden als mixed media.
Willemieke van den Brink – Gouwentak
Willemieke is kunstenaar en social designer (Verwonders & echter ontwerp) in Amersfoort. Ze maakt keramiek, linosneden en grafisch werk.
Haar werk is een ode aan het gewone en ongeziene. Het nodigt uit om stil te staan en nieuwe perspectieven op het alledaagse te ontdekken.
Roberto Casalini
Roberto, geboren in Casarano in Zuid-Italië en afkomstig uit een kunstenaarsfamilie, woont inmiddels bijna dertig jaar in Nederland. In zijn werk laat hij ijzer smelten om beelden te creëren, soms abstract, soms symbolisch. Hij experimenteert graag en weet met zijn werk een breed publiek te raken.
Margareth Degeling
In de beeldende kunst, houd ik me voornamelijk bezig met oorzaak en gevolg van klimaat verandering. Ik werk met o.a. verpakking- en weggooimateriaal, textiel, touw, papier en plastic speelgoed. Deze materialen zijn nog steeds in ruime hoeveelheid verkrijgbaar, ondanks de plastic soep en klimaat verandering. Wat voor toekomst laten we na aan de volgende generatie?
Annie van Deursen-Topper
Mevrouw Van Deursen-Topper ontdekte haar passie voor klei op de middelbare school. Zij werd onder meer geïnspireerd door Marian Gobius en Paul van Laere. De mens, groot of klein, alleen of samen, blijft haar belangrijkste inspiratiebron. Inmiddels boetseert zij al veertig jaar met groot plezier.
Pieters en Bloklands Gasthuis, Achter Davidshof 1, Amersfoort
Dorette Giling
Dorette maakt architecturale keramische vazen, broches van planten en driedimensionale tekeningen. Haar ijzerdraadconstructies strekken zich uit in de ruimte en lijken niet bij zichzelf te stoppen. In haar werk komen tekenen, beeldhouwen en bouwen samen, met ruimte voor experiment en loslaten.
Margriet Grondman
Klei past het beste bij mij. Het zelf vorm kunnen geven, het vervormen en naar je hand kunnen zetten. Daarnaast is de natuur en daarbij aan kunnen sluiten een leidraad in mijn werk voor het scheppen van kunstzinnige keramische objecten. Mijn materie schilderijen zijn geïnspireerd op oude muren en verweerde gevels.
Siep Grondman
Het scheppen van sfeer in kleur is al jarenlang het thema van mijn werk, realistisch in de context van landschappen, stadsgezichten of stillevens. Bepalend is de werking van het zonlicht dat centraal staat in al mijn schilderwerk. Ik ben altijd op zoek naar een harmonische zelfexpressie in verschillende kleurschakeringen.
Sunniva de Haan | SteenGoed Iris
Sunniva maakt onder de naam SteenGoed Iris “kunst waar je wat mee kunt”. Zij combineert het mooie met het praktische in sculpturale vazen, fleurige heksenmutsjes en handige zeepbakjes. In haar werk laat zij zien dat functionaliteit en esthetiek elkaar juist kunnen versterken.
Jan van Hamersveld
Beeldhouwen is voor Jan een grote passie. Wat ooit begon op een camping groeide uit tot zijn belangrijkste vorm van expressie. Hij volgde zes jaar opleiding aan de kunstacademie in Arendonk en werkte tien jaar bij Studio Antognazzi in Pietrasanta. Daarnaast geeft hij beeldhouwlessen om zijn kennis en enthousiasme te delen.
Omoyater Harrison Okyre
I was born in Edo State, Nigeria, and faced exclusion from a young age due to cultural beliefs. At 19, I fled to Italy and later settled in the Netherlands, where I struggled to find purpose. In a moment of despair, I discovered my passion for art using painted toothpicks.
I dedicated four years to creating and experimenting with my work, ultimately declaring myself an artist. Now based in Amersfoort, I create full-time at Broedplaats OostWest, where I’ve found community and purpose. Through my art, I strive to make a meaningful impact in the world.
André Hilderink
“Vanuit een massief, je beeld herkennen en bevrijden. Het afpellen is begonnen, laag voor laag, een beeld in wording.” André Hilderink, beeldenmaker uit Amersfoort. Als kind was er al een fascinatie voor hout. Hij maakte houtsnijwerkjes van wasknijpers, boomstokken en plankjes. Gaandeweg ontwikkelde hij zich als autodidact in stijl, techniek en vaardigheden. Zijn voorkeur gaat uit naar houtbewerking, maar hij maakt ook beelden uit steen. De oorsprong van zijn werk ligt vaak in mensfiguren.
Merlijn van der Hoeven
Het werk van Merlijn van der Hoeven heeft iets poëtisch, maar is eigenlijk altijd gebaseerd op vormen uit de natuur.
Zij zoekt de grens op van het materiaal en combineert verschillende technieken. De materialen waarmee ze werkt zijn vaak porselein en glas. Zij maakt losse objecten maar ook lampen en sieraden.
Ineke Hogeboom
Ineke geniet van beeldend werken. Haar inspiratie vindt zij in de natuur en in haar fascinatie voor mensen. Thema’s als ontmoeting, afscheid en geloof keren in haar werk terug. Zij schildert met acryl, maakt grafisch werk, bewerkt speksteen en werkt op handgeschept papier, vaak in combinatie met gedichten.
Rian van der Horst
Rian maakt beelden en objecten van steen, hout, leer en brons. In haar werk onderzoekt zij de spanning tussen vorm en innerlijk. Zoals zij het zelf verwoordt: “Ik maak een beeld, het rust, het staat… en de huid spant zich teer en taai over bot en spier en ziel.”
Herma de Jong
Herma ontwerpt hoeden van casual, couture tot kunst. Haar werk omschrijft zich als sculpturaal en draagbaar. Zij begeeft zich ook graag in andere disciplines zoals bijvoorbeeld: kledingontwerpen, 3D-sculpturen, schilderen en als gast-kunstcurator.
Design van Herma is aangekocht door Kunstmuseum Den Haag.
Elisabeth Karstens
Elisabeth volgde haar opleiding aan de HKU, met onder andere keramiek. Als zelfstandig docent gaf zij les op scholen in verschillende technieken, zoals schilderen, fotografie en textiel. Sinds 2022 verdiept zij zich in de techniek van porselein.
Wouda Koelewijn
Mijn werken zijn het beste te omschrijven als objecten en ruimtelijke schilderijen door het speelse gebruik van verschillende materialen als verf, metaal, textiel en vondsten uit de natuur.
Daarnaast ben ik illustrator en geef ik teken- en schilderles aan kinderen, jongeren en volwassenen.
Rian Kok
In haar werk onderzoekt Rian de vraag: wat beweegt een mens? In houding en beweging zoekt zij naar wat mensen bezielt en bezighoudt. Dat vertaalt zij in kleibeelden en tweedimensionaal werk, waarin menselijke expressie en karakter centraal staan.
Sophie Kraaijenhagen
Les Filles de Sophie maakt sieraden met gebruik van natuurlijke edelstenen en 14k goud.
Kunstkring Kattenbroek
Kunstkring Kattenbroek kent haar oorsprong in de wijk Kattenbroek. Tegenwoordig komen leden uit heel Amersfoort. De kunstkring bestaat uit schilders, keramisten, fotografen, beeldhouwers en meer. De stijl varieert van neoklassiek naar abstract en modern, van portret naar landschap of vrije vorm.
We brengen kunstenaars uit allerlei disciplines bij elkaar tijdens activiteiten en organiseren soms exposities.
Carolien Magnus
Carolien beeldhouwt voornamelijk in steen. Vanuit de vorm die al in het materiaal aanwezig is, bevrijdt zij heldere, vaak half figuratieve vormen. Het proces is intensief en meditatief. Ze speelt met spanning tussen ruwe buitenkanten en gladde binnenvormen. Naast steen werkt zij ook met hout, metaal en andere materialen.
Marijke van der Made
Deze bronzen figuren staan symbool voor de bescherming van de ziel. Het zijn De Gevleugelden. In vele sagen van de volkeren komen gevleugelde wezens voor. De agaatschijven zijn de beschermingsvensters voor de ziel.
In mijn atelier zijn ook veel andere werken te zien. Schilderijen, beelden en objecten.
Wendy van Moppes
Wendy’s werk ontstaat vanuit een nieuwsgierigheid naar uiteenlopende onderwerpen, die zij probeert te vertalen in keramiek. Sommige stukken ontstaan spontaan en krijgen gaandeweg hun vorm, terwijl andere werken een langere weg afleggen en een dieper verhaal vertellen. Haar verlangen om speels en onderzoekend bezig te zijn is wat haar drijft.
Ans Mous
Ans werkt met mixed media in ruimtelijk werk, waarin zij onder meer papier-maché, afval- en bouwmaterialen en alledaagse voorwerpen verwerkt.
Zij maakt onder andere vaasobjecten, hondjes, stillevens en kleine portretjes van fiberfill en vilt. Haar werk ontstaat intuïtief en is geïnspireerd op de alledaagse werkelijkheid. Ze woont en werkt in Amersfoort.
MarYane Nas
MarYane, beeldend kunstenaar uit Leusden, exposeert tijdens de Kunstroute033. Ze staat bekend om haar kleurrijke natuur- en portretkunst, geeft teken en schilderlessen in acryl, olie en aquarelverf en pastel. Zij toont diverse technieken en toont werk van groot tot miniatuur. Bezoek haar atelier en ontdek meer op TonSurTonArt.
Adriana Nichting
Adriana combineerde haar hele leven een baan in het onderwijs met het maken van beelden. In klei, brons en andere materialen geeft zij vorm aan emoties, verhalen en herinneringen. Daarnaast deelt zij haar ervaringen door te schrijven, piano te spelen en te reizen.
Voor haar horen kunst maken en leven onlosmakelijk bij elkaar.
Nancy Nichting
Nancy werkt vanuit Studio Cocoa Moon, waar uitgesproken vormen en karakter centraal staan. Zij experimenteert met onconventionele processen en gerecyclede materialen en laat zich leiden door wat het materiaal vraagt. Op het snijvlak van mode en beeldende kunst ontstaan zo nieuwe verhalen, met het lichaam als sculpturaal middelpunt.
Douwe Offringa
Douwe maakt ruimtelijke kunst en werkt graag met staal. Zijn objecten spelen met perspectief en veranderen door het licht of door de positie van waaruit ze worden bekeken. Zijn werk nodigt uit om eromheen te bewegen en steeds nieuwe vormen en lijnen te ontdekken.
Marijke Olde Daalhuis
Marijke begon in 2002 met beeldhouwen. Het ontdekken van de steen en het vormgeven ervan ervaart zij telkens weer als een boeiende uitdaging. In haar beelden laat zij graag een deel van de oorspronkelijke steen zichtbaar. Zij werkt voornamelijk met serpentijn en albast.
Michiel Pijnenburg
Michiel is een autodidactische kunstenaar uit Soest, die zich heeft gespecialiseerd in het kweken van kristallen en werken met epoxy. Na een levensveranderende scheiding ontdekte hij zijn passie voor natuur en creatie. Zijn werk weerspiegelt de schoonheid van geduld en samenwerking met de natuur. Kristal Artist sinds 2021.
Godelieva van der Randen
Godelieva legt zich al ruim twintig jaar toe op beeldhouwen en boetseren. Zij volgde lessen bij Kees Verwey. Haar beelden zijn vaak abstract; daarbij volgt zij het karakter en de eigenschappen van de steen, zoals serpentijn, albast en Braziliaans speksteen.
Ingrid Richard
Ingrid is keramist en woont en werkt in Amersfoort. Haar recente werk is opgebouwd uit kleirollen en kleiplaten, die zij onbewerkt laat of beschildert met kleislib. In haar werk komen haar liefde voor de natuur, haar zoektocht naar identiteit en haar verlangen naar een vrij en intuïtief leven samen.
Willem van Roozendaal
Voor Willem is de mooiste beloning als mensen vertellen hoe blij ze zijn met een werk dat zij van hem hebben gekocht. Het raakt hem hoe zij erover spreken en wat het met hen doet. Voor hem is dat uiteindelijk waar het in kunst om gaat.
Nathalie Saraber
Nathalie creëert onder de naam byNethly unieke kunstwerken van oesterschelpen. Met parels, goudaccenten en rijke materialen verandert zij natuurlijke vormen in sensuele en elegante kunstobjecten waarin kracht, vrouwelijkheid en verfijning samenkomen.
Willy Schut
Willy heeft een rijke achtergrond in textielkunst. Zij volgde diverse workshops, masterclasses en kunstopleidingen, waaronder twee jaar aan de Nieuwe Academie Utrecht en vijf jaar Upgraders in Art in Arnhem. Deze opleidingen hebben haar werk verdiept en haar gevoel voor compositie verder versterkt.
Cathérine Schoenmakers
Voor Cathérine is textiel een ruimtelijk materiaal. Waar anderen het als vlak zien, ontdekt zij juist parallellen met architectuur. Vanuit deze visie ontwikkelde zij het concept ‘constructief textiel’. Tijdens haar master aan ArtEZ werkte zij dit verder uit tot een reeks kunstwerken waarin structuur, ruimte en textiel samenkomen.
Ateliers Charlotte de Bourbon, Charlotte de Bourbonlaan 18, Amersfoort
Evelien Spoelder
Hoe we de wereld beleven is voor ieder mens anders. Door gebruik van diverse materialen komt dat tot uiting in de kunstwerken van Evelien.
Leon Turpijn
Leon begon met beeldhouwen vanuit de behoefte om na jaren digitaal werk iets tastbaars met zijn handen te maken. Zijn inspiratie vindt hij in zijn jeugd, zijn werk buiten Europa, zijn gezin en de natuur. Hij is aangesloten bij een kunstenaarscollectief waarmee hij exposeert en elkaar stimuleert.
Imke van de Venne
Imke van de Venne / WOOD you reCYCLE – Van weggooien naar waarderen
Elke dag belandt er goud in de container. Hout of metaal, klaar voor een tweede leven. Imke weigert mee te gaan in de wegwerpcultuur. Waar anderen afdanken, ziet zij schoonheid. Zij maakt kunst en interieurs van ‘vergeten’ materialen.
Cécile Verhoeven
Huis van Hoop, zo heet het unieke project dat fotografen Maarten Eykman, Rob Jasperse en Marjolijn van Gelder samen met beeldhouwer Cécile Verhoeven maken. Ons werk is van begin af aan op elkaar afgestemd. Wij verbeelden de positieve wens dat iedereen veilig kan schuilen in een hoopvolle wereld.
Annemarie Vrouwe
Annemarie maakt gebruik van verschillende materialen, vindsels en technieken. Zo worden knipsels uit tijdschriften ,oude foto’s , stofjes, borduursels, verf , kantjes, en bedruksels samengebracht tot een fantasieverhaal.
Karin van Vuren
Karin houdt zich al zo’n twintig jaar bezig met beeldhouwen. Waar zij eerst vooral met steen werkte, gebruikt zij inmiddels uiteenlopende materialen. Sinds kort maakt zij ook tassen van restanten leer, gevoerd met stoffen die een persoonlijke herinnering dragen.
Corine de Waart
Corine laat zich in haar beelden inspireren door de materialen waarmee zij werkt en door de natuur. Zo bracht RVS-gaas haar tot het maken van gevleugelde insecten. Daarnaast werkt zij graag met verschillende steensoorten, waarbij zij vaak zoekt naar een samenspel tussen bewerkt en onbewerkt materiaal.
Lilian Wagt
Een hout kunstenaar die veel met de draaibank werkt. Haar werken zijn van lokaal hout gemaakt en soms grillig tot super strak. Zij maakt veel urnen en grote vazen. Verder maakt ze voor speciale gelegenheden balpennen en vulpennen met mooie houtsoorten.
Lonneke van der Wal
Ik maak abstracte wandreliëfs waarin meestal wit de hoofdrol speelt. Met subtiele nuances in tint, glans en matte structuren onderzoek ik hoe licht en schaduw het werk tot leven brengen. Ronde vormen en gelaagdheid creëren verstilling, diepte en een voortdurende wisselwerking met de ruimte.
Corine van der Werf
Vanuit een intuïtieve verbinding met natuur en essentie creëert Corine werk in beeld, woord en vorm. Haar werk varieert van schilderijen en objecten tot installaties. Als artistiek ondernemer ontwikkelt zij projecten die stilte, natuur en schoonheid verbinden en ruimtes creëren die mensen raken en uitnodigen tot verstilling. WE ARE NATURE — AS SHE IS US
Mia Wittop Koning
Mia maakt keramiek dat speels, vaak geestig en verhalend is. Kleine handjes vormen een herkenbaar element in haar werk. Soms schrijft zij een gedichtje in de klei. Door op hoge temperatuur te stoken kan haar keramiek verrassend dun en verfijnd zijn.
Anders Wolhar
De Amersfoortse kunstenaars Anders Wolhar en Sabine van Erkel hebben de handen ineen geslagen met drie Afrikaanse kunstenaars uit de koker van Wim van Ginkel (ArtChemistry).
Onder de titel ‘Casa de Papel’ brengen ze de tijdelijke papieren bewoners van de Muurhuizen 45B onder de aandacht. Wees gewaarschuwd: dit gaat in de papieren lopen!
