Schilder- & tekenkunst
Anna Belleforte
Mijn werk spreekt door middel van architecturale vormen en de menselijke schaal. Met verf en collage breng ik zowel het herkenbare als het onwerkelijke in beeld, op zoek naar verhalen en verlangens. Ik zie gebouwen als weerspiegeling van de menselijke geschiedenis en als ruimtes van interactie en projectie.

Catharine Meijerink
Door mijn beroep (hovenier) is alles wat groeit en bloeit een inspiratiebron. Ik schilder voornamelijk bloemen, bomen en landschappen.
De onderwerpen zijn realistisch en herkenbaar neergezet. Ik werk graag met vrolijke kleuren. De natuur, met haar vele aspecten, probeer ik op doek(acryl) of papier(aquarel) te vangen.

Charlotte Meijer
Mijn naam is Charlotte en mijn motto is: “Samen spelen, samen delen.” Dit werk draait om het innerlijke kind en de ruimte voor speelsheid in een vaak te serieuze wereld. Ik nodig toeschouwers uit om hun eigen speelsheid te herontdekken en zich open te stellen voor verwondering en vrijheid.
St. Pieters en Bloklands Gasthuis, Achter Davidshof 1, Amersfoort
![[charlotte_meijer]_[lief_kind,]4](https://kunstpalet033.nl/wp-content/uploads/2025/03/charlotte_meijer_lief_kind4-1024x768.jpg)
Corina van Laerhoven
Mijn abstracte schilderijen zijn opgebouwd uit transparante lagen, waarin ik verschillende technieken en materialen combineer. Ik werk intuïtief met de natuur als inspiratie. Organische vormen en kleuren vormen een intrigerend spel van diepte en licht.
Het thema ‘7 layers’ loopt als een rode draad door mijn werk. Naast schilderijen maak ik lichtobjecten waarin gelaagdheid en lichtval samenkomen in een uniek spel.

Corine van der Werf
Vanuit een diepe, intuïtieve verbinding met natuur en mijn innerlijke essentie creëer ik uiteenlopend werk in beeld, woord en vorm. Als artistiek ondernemer; ” heART for eARTh “ ontwikkel ik projecten en concepten die niet alleen schoonheid brengen, maar ook diepere lagen zichtbaar maken. Mijn focus; authentieke expressie, en het scheppen van ruimtes die mensen raken – die herinneren aan wie we ten diepste zijn.
WE ARE NATURE – AS SHE IS US

Doke Melman
Als kind genoot ik van tekenen en het delen van mijn werk gaf me vreugde en rijkdom. In alle rust iets creëren brengt voldoening, en eenmaal voltooid kan het vragen oproepen of verwondering wekken. Dit proces van scheppen, aanbieden en aanvaarden vormt de essentie van kunst. Zowel schilders als schrijvers werken in afzondering, maar zodra hun werk af is, behoort het aan de wereld.
Doke Melman, Stovestraat 14, Amersfoort
Het Eemhuis / Bibliotheek Eemland, Eemplein 71-77, Amersfoort

Dorrety Brookhuis
Met acrylverf en andere mediums zet ik mijn gedachten en emoties om in kleurrijk en dynamisch werk, vol beweging. De schilderijen vertellen hun eigen verhaal, en nodigen je uit te luisteren.

Eden Matís
Mijn naam is Eden Matís, ik ben 20 jaar en eerstejaars aan de Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam. In mijn werk onderzoek ik hoe minimale veranderingen een maximaal effect kunnen hebben. Ik werk met taal, performance en beeldende kunst. De hier getoonde werken noem ik schilderijen, ondanks het ontbreken van verf: ze draaien om kleur, vorm, lijn en compositie. Beeld en onderzoek staan centraal, niet betekenis of narratief.

Ellen Faber
Als bezield Kunstenaar creëer ik kunst vanuit verwondering, verbinding en verbeelding. In contact met de Creatieve Bron kan mijn kunstenaarshand verlangens & gevoelens zichtbaar maken. Waar woorden tekort schieten spreekt de verbeelding de Taal van het Hart. Daar vindt de ontmoeting tussen kijker, kunst en kunstenaar plaats.
Kunst biedt inspiratie en inzicht.
Ateliers Charlotte de Bourbon, Charlotte de Bourbonlaan 18, Amersfoort

Elna Lerk-de Wolf
Ik ben Elna Lerk, vakleerkracht muziek in het basisonderwijs. In mijn schilderwerk gaat het om het proces. In mijn schilderijen verwerk ik mijn emoties. Ik schilder intuïtief met acrylverf en ik werk vaak in veel lagen. Wat me bevalt van de ene laag, neem ik mee naar de volgende.
St. Pieters en Bloklands Gasthuis, Achter Davidshof 1, Amersfoort

Erwin van Zijl
In mijn werk staat de visuele waarneming centraal. Belangrijke onderdelen hiervan zijn ‘de kracht van de suggestie, ‘de kunst van het weglaten’, ‘gezichtsbedrog’ en ‘ritmiek’. Met mijn vormentaal probeer ik de samenhang tussen deze aspecten – onder meer met behulp van licht- en ruimtewerking – te optimaliseren tot een spannend geheel.
Ateliers Charlotte de Bourbon, Charlotte de Bourbonlaan 18, Amersfoort

Evelien Kooloos
In mijn atelier aan de Postweg 7 in Leusden werk ik met verf in de breedste zin van het woord. Ik maak schilderijen op doek, maar experimenteer ook met bijzondere ondergronden, zoals cortenstaal. Daarnaast treed ik op als live painter op feesten en evenementen, waarbij ik spontane, kleurrijke werken creëer.

Frank Boesveld
In 1992 afgestudeerd aan de Rotterdamse Academie in Schilderen en Grafiek. Voor Kunstpalet33 toon ik een selectie uit het project Groeten uit…
Deze bestaat uit ruim 50 ansichtkaarten in zwartwit, gemaakt op diverse locaties waar ik de afgelopen jaren was: van Holwerd tot Vrouwenpolder, van Finland tot Madrid.
Ateliers Charlotte de Bourbon, Charlotte de Bourbonlaan 18, Amersfoort

Fons van de Boogaard
Beelden smelten samen. Wat eerst los van elkaar bestond komt algauw verticaal onder elk ander. Toch bestaan er patronen dankzij herhaling van hetzelfde, soms drukkend op één enkel persoon, soms samengevat in stereotypen. Moderne romantiek om de verticaalheid van het niet-bestaan een verdwijnpunt te geven.
Opleiding Fine Art aan de HKU (hogeschool voor de kunsten Utrecht)

German Jimenez
Ik ben geboren in Bogota, Colombia.
In mijn werk komen mijn gedetailleerde observaties vanuit de natuur in beeld. Vanuit die observaties transformeer ik het in mijn eigen realiteit en wat ik ermee wil uitdrukken.
Van jongs af aan ben ik bezig met tekenen en observeren, kunst is voor mij een innerlijke behoefte.

Haike Bes
Haike Bes is een Nederlandse autodidact beeldend kunstenaar gevestigd in Amersfoort. Haike schildert realistisch, maar door te spelen met verhoudingen en compositie ontstaat er een vervreemdend beeld.
Haar werk is kenmerkend door de uitdrukking van verschillende stoffen en materialen en de combinatie van grove en verfijnde schilder toets.

Hanna Salonen
De schilderijen van Hanna Salonen zou je symbolisch of verhalend figuratief kunnen noemen. Verschillende facetten van het leven, van mensen en natuur vormen haar inspiratiebron. Haar onderwerpen variëren, soms hebben ze een wat serieuzere ondertoon, maar ook gebruikt Hanna Salonen humor in haar werk om te relativeren. In haar serie ‘De niet ervaren herinneringen’ geeft zij een eigen invulling aan het collectieve familiegeheugen.
Ateliers Charlotte de Bourbon, Charlotte de Bourbonlaan 18, Amersfoort

Hannah Wantenaar
Ik ben Hannah Wantenaar, ik woon in Soest en ben in 2024 afgestudeerd van de masteropleiding voor animatie van St. Joost in Den Bosch. Ik maak graag werk dat een verhaal vertelt of lijkt op een scène uit een film. Ik haal veel inspiratie uit boeken en muziek.

Hansje Struijk
Hansje Struijk studeerde Illustratie aan de Willem de Kooning Academie (2020) en rondde de docentenopleiding aan de HKU af in 2024. Ze is kunstenaar en kunstdocent in het vmbo. In haar werk onderzoekt ze natuurbeminning en decoratie, en hoe deze een verlangen naar het onbereikbare uitdrukken. Haar werk varieert van installaties tot boeketten. Momenteel richt ze zich vooral op tekeningen van alledaagse details.

Halbert Booij
Mijn werk gaat over mijn wereld. Wat ik maak staat altijd in relatie tot wat ik ervaar en boeiend vind. Ik werk voornamelijk in 2D; daarbinnen pas ik meerdere technieken toe. Ik kies steeds overtuigder de zichtbare werkelijkheid als uitgangspunt, met voorkeur voor mensen en menselijke omgeving.

Henk van Aller
Ik ben Henk van Aller. Mijn werk is opgebouwd uit rechte lijnen. Er is steeds iets anders te zien en op verschillende manieren te ontdekken, door het spel van lijnen, kleuren en optische illusies. Dit wordt ondersteund door een associatieve titel ter versterking van de verbeelding.

Herman van Veen
Herman van Veen, de schilder. Velen kennen hem vooral als theaterfiguur. In de laatste vijfentwintig jaar heeft hij zich ook ontwikkeld tot een opmerkelijk en hooggewaardeerd schilder die exposeert in binnen- en buitenland. Hij zegt hierover: “Wat ik niet zeggen, schrijven zingen of spelen kan, dat schilder ik”.

Ingrid Boelhouwer
Mijn grote passie is Acrylic Pouring. En dan vooral de Sheleeart bloomtechniek. Nadat ik 6 jaar geleden een online cursus heb gevolgd, maak ik nu kunstwerken met acrylverf en pigmenten. Nadat het werk goed droog is, komt er een laag epoxy over. Dit zorgt voor intense kleuren en diepte. Tevens geef ik workshops en maak ik sieraden.

Jaap Drost
De abstracte schilderijen van Jaap Drost zijn het resultaat van ruim 40 jaar kunstenaarschap. In zijn gelaagde werk spelen kleur, vorm, textuur en ritme een eigen rol. Subtiele combinaties en expressieve gebaren raken diepere lagen en roepen herkenning op.
Jaap werkte daarnaast als Associate Professor of Art in de VS en als adviseur voor kunstopleidingen in Indonesië.
Ateliers Charlotte de Bourbon, Charlotte de Bourbonlaan 18, Amersfoort

Jet Kunz
Met schilderen ben ik begonnen aan de Scholen in de Kunst (1998-2017). Daarna heb ik de Wacker’s Academie gedaan in Amsterdam (2017-2022).
Mijn afstudeeronderwerp was het portret. Momenteel volg ik aanvullend een tweejarige opleiding ‘Portretmeesters’ bij portretschilder Rogier Willems.
In de expositie Kunstpalet033 presenteer ik Dorpsgezichten: portretten van inwoners van Achterveld.

Joanne Leussink
Ik kom altijd terug op het schilderen van mensen en gezichten, ik vind ze oneindig fascinerend.
Door onder andere mijn slechte gehoor ben ik van jongs af aan extra gericht op de gezichtsuitdrukking en lichaamstaal van mensen, in een poging ze te verstaan en begrijpen.
Uiteindelijk probeer ik in elk portret iets van het verhaal van de persoon te vangen, te laten zien wie ze zijn op een manier die uitstijgt boven de momentopname.

Johan Postma
Ik ben Johan Postma en ik woon in Amersfoort. Mijn passie ligt in het creëren van diverse kunstvormen; van olieverfschilderijen tot digitale kunst en (pen-)tekeningen. Ik geniet het meest van het maken van portretten, landschappen en stadsgezichten, waarbij kleur en sfeer altijd centraal staan in mijn werk.

Joke Rijneveen
De schilderijen van Joke Rijneveen combineren verhalen en lichtwerking door transparante verflagen. Ze werkt in twee thema’s: figuratieve scènes vol corpulente dames, circustenten en optochten, en weidse landschappen, krachtig neergezet met het paletmes. Haar werk verrast door de thematiek én haar ambachtelijke techniek.

Joost Bongers
Vanuit liefde voor interieur, architectuur en kunst ben ik architectonische vormgeving gaan studeren aan de Rietveld Academie. Bij het volgen van de verplichte vakken schilderen en modeltekenen raakte ik verslingerd aan het schilderen. Hierin vind ik de vrijheid, vrolijkheid en kan ik het verhaal vertellen dat zich in mijn hoofd afspeelt.

José Marcus
Al vanaf haar jeugdjaren is José gefascineerd door de natuur. Dit leidt tot de behoefte natuurlijke materialen te verwerken in beeldende kunst. José ontwikkelt een eigen stijl, waarin figuratieve en abstracte vormen in harmonie samenkomen.
Meestal werkt ze vanuit een thema op meerdere materialen, o.a. linnen, canvas, handgeschept papier. Waar het kan maakt ze gebruik van eco-vriendelijke verf en gerecycled materiaal.

Juane Xue
‘Verlaten tafels’ is een origineel onderwerp van Juane Xue. Ze omschrijft deze doeken als ‘bewegende stillevens’ en gebruikt licht en schaduw, evenals haar eigen kleurtechnieken, om een bijzondere ruimte, diepte en een stralende kleurenwereld te creëren.

Julia Sondermeijer
Julia Sondermeijer heeft sociale geografie gestudeerd in Groningen en volgt sinds 1995 fotografie cursussen. In Amersfoort is ze is lid geworden van Fotogroep deeez!
Recent is Julia gaan experimenteren met fotografie & schilderen in haar atelier in Huis Miereveld. Haar kleurrijke werken zijn fris, vernieuwend en verrassend.

Kian Moradi
Ik ben Kian Moradi, een beeldend kunstenaar uit Iran met een achtergrond in animatie en grafisch ontwerp.
In deze tentoonstelling illustreer ik mijn immigratiereis van mijn Koerdische geboortestad in de bergen naar Teheran en uiteindelijk Nederland.
Mijn werken verkennen thema’s als liefde, ontsnapping en het emotionele gewicht van verandering.
![[Kian_Moradi]_[love_in_Darkness]](https://kunstpalet033.nl/wp-content/uploads/2025/03/Kian_Moradi_love_in_Darkness-400x570.jpg)
Lia Kok
In mijn huidige werk wil ik mijn verwondering over en dankbaarheid voor de grootsheid en rijkdom van de natuur tot uiting brengen en vieren. Ik noem het poëtische bespiegelingen van de natuur, en doe dat middels geabstraheerde vormen die meervoudige te duiden zijn. Ook kunnen subtiele verwijzingen naar de aantasting ervan erin teruggevonden worden.

Loren Blanco
Ik ben een Mexicaanse kunstenares met een hart voor schilderen en natuur. In mijn werk komen vogels, bloemen en planten tot leven, gecombineerd met portretten en texturen. Soms expressionistisch, soms abstract – altijd een dialoog tussen de levendige natuur van Mexico en de dromerige schoonheid van Nederland.

Magdalena de Coninck
Magdalena de Coninck maakt lyrische en beschouwende schilderijen die haar meestal inspireren tot het schrijven van gedichten. Ze heeft twee dichtbundels uitgegeven. Zij zal telkens wisselende gedichten voordragen in haar atelier in Artré om 14, 15 en 16 uur. De bijhorende schilderijen zijn ofwel aanwezig of – indien verkocht – worden ze getoond via een PowerPoint presentatie. Een moment van verstilling.

Malou de Wijs
Ik heb nog nooit een brood bij de bakker gekocht en gevraagd aan de bakker waarom hij dat heeft gemaakt.
Ateliers Charlotte de Bourbon, Charlotte de Bourbonlaan 18, Amersfoort

Margreet Euverman
Ik ben Margreet Euverman. Mijn opleiding begon in Groningen aan de zaterdagacademie.
Mijn grote liefde voor het schilderen van stillevens, natuur en mensen is daar toen begonnen. Ik word gedreven door kleur en emotie bij het schilderen van alledaagse taferelen die het leven zo bijzonder maken.

Mariska Baalman
Onder de naam Lyrics Waar Je Van Hout maak ik schilderijen van songteksten.
Ik werk met acrylverf op hout. In mijn werk zijn voornamelijk vrouwen te zien, hierin kan ik stukjes van mezelf kwijt. Mijn stijl is grafisch, Popart met een hang naar vervlogen tijden.

Monica de Jong
Beeldend kunstenaar sinds 1985 en docent beeldende vormgeving (1997-2023). Betrokken bij theaterprojecten en bouwprojecten in binnen- en buitenland. Natuur is de kern van mijn werk; ik observeer plekken maandenlang en volg de seizoenen. De herhaling van bloei en vergankelijkheid fascineert me. Ik teken, schilder, ets, snijd in hout, metsel en fotografeer, steeds op zoek naar verbinding met mijn omgeving.
Atelier Astrid van der Laarse, Zandbergenlaan 28, Amersfoort

Myrna van Schoonhorst
Na het Grafisch Lyceum richtte Myrna van Schoonhorst zich volledig op schilderkunst. Haar werk is figuratief of abstract, met emotie als centraal thema. Ze zoekt de balans tussen vrijheid, kracht en connectie. In 2019 startte ze Staal & Kunst, waar ze grote schilderijen op maat maakt, vaak gecombineerd met stalen frames of lijsten; perfect afgestemd op interieur en styling, voor zowel woningen als kantoren.

Olga Tromp
Met een passie voor de menselijke essentie, maak ik levendige en expressieve werken waarin de mens centraal staat. Met een losse hand, waarbij ik regelmatig de controle over het gekozen medium verlies, experimenteer ik met materialen.
Mijn mode-achtergrond weerspiegelt zich in mijn werk, wat leidt tot eigentijdse en verrassende resultaten.

Peter Luitze
Peter is altijd op zoek naar kleur, beweging en vorm. Hij brengt graag meerdere kunstvormen, zoals muziek en schilderkunst, bij elkaar. Zijn werk wordt vaak in drukwerk of web-producties gebruikt. Daarnaast schildert hij in opdracht mensen, landschappen of dieren.

Petra Tool
In mijn atelier in Hoevelaken exposeer ik werk van mijzelf, en van een aantal van mijn leerlingen.
Te zien zijn vooral de reis-aquarellen, die ik maakte van landschap en bevolking van onder andere IJsland, Thailand en Ikaria.
Mijn zo herkenbare schilderstijl wordt meestal omschreven als ‘de kunst van het weglaten’.

Rob Swart
De ontwikkelingen in de wereld kunnen soms somber stemmen. Ik zoek dan naar schoonheid in de kleuren en vormen in natuur en landschap. Met levendige kleuren probeer ik de wereld een beetje mooier te maken, in acryl op doek. De onderwerpen vind ik in mijn directe omgeving of op reis.

Sanne Veen
Ik ben Sanne, een kunstenaar die zich richt op het vastleggen van emoties die niet direct zichtbaar zijn, maar die langzaam aan de oppervlakte komen naarmate je langer naar mijn werk kijkt.
Mijn schilderijen nodigen uit om dieper te kijken, waarbij elk detail bijdraagt aan de emotie en sfeer van het geheel.

Shamsuddin Morad
Shamsuddin Moradi, geboren in Iran, is schilder en kalligraaf. Hij heeft een Master Grafische kunst en Hoogleraarschap van de Iran Calligraphers Association. Hij had 17 tentoonstellingen wereldwijd, won eerste prijzen op festivals en ontving het UNESCO-keurmerk. Hij geeft al twintig jaar les.

Siep Grondman
Het scheppen van sfeer in kleur is al jarenlang het thema van mijn werk, realistisch in de context van landschappen, stadsgezichten of stillevens. Bepalend is de werking van het zonlicht dat centraal staat in al mijn schilderwerk. Ik ben altijd op zoek naar een harmonische zelfexpressie in verschillende kleurschakeringen.

Somayeh Havasi
Somayeh Havasi is een expert in Tazhib, de verfijnde Perzische kunstvorm die al eeuwenlang boekillustraties, tapijten en architectuur siert.
Met meer dan vijftien jaar toewijding heeft ze haar werk wereldwijd tentoongesteld, van Iran en Nederland tot Zuid-Korea en India. Haar kunst weerspiegelt een tijdloos erfgoed en houdt de rijke traditie van Tazhib springlevend.

Tamara Boon
Tamara Boons kunstwerken combineren onschuld met gelaagdheid, wat nieuwsgierigheid wekt. Haar lijn Sugarcoated daagt toeschouwers uit om diepere betekenissen te ontdekken.
Als illustrator en curator vermengt ze in haar autonome werk Kawaii en schattige elementen met een intrigerend zwart randje, wat haar stijl herkenbaar maakt.
Kleistad: Keramisch Collectief, Brabantsestraat 14, Amersfoort

Thea van den Berg
Al van jongs af aan is tekenen de belangrijkste hobby van Thea. Later ontdekte ze schilderen wat nu haar grote passie is. Zij blijft zoeken naar nieuwe technieken en ideeën, vaak maakt ze een basis met verschillende materie, waaraan later kleur en vorm wordt toegevoegd. Zo ontstaan verassende beelden die een eigen verhaal vertellen en in ieders verbeelding eigen emoties oproepen.

Thomas Thijssen
Thomas Thijssen is een bekroond kunstenaar met een passie voor hyperrealisme, magisch realisme en abstracte kunst. Met potlood en penseel vangt hij de ziel van zijn onderwerp.
Zijn werk is geëxposeerd in diverse tentoonstellingen, en hij was te zien in Sterren op het doek. Bezoek zijn galerie in hartje Amersfoort.

Vera Croese
Mijn werk komt voort uit een noodzaak tot uiten wat er in me leeft. Hoe vanuit gebroken gebaren het verlangen naar leven terug te vinden? Geen gepolijste techniek, maar gemaakt met zeggingskracht.
Neem bijvoorbeeld de meisjes met capuchon, die als stille getuigen ons deelgenoot maken van wat zij hebben gezien.

Wanda Landwaart
Ik woon en werk in Stoutenburg. In mijn schilderijen gebruik ik personen, situaties en landschappen uit mijn directe omgeving. Symboliek speelt een rol.
De schilderijen roepen emoties op, of zetten aan tot denken. Een helder kleurpalet, dikke/dunne lagen verf en de toevoeging van verschillende materialen, zijn kenmerkend.

Willem van Roozendaal
Baboetsie (alter ego) omarmt de schoonheid van imperfectie in zijn schilderkunst. Met ruwe kwaststreken en een krachtig lijnenspel creëert hij composities die balanceren tussen structuur en spontaniteit.
Het werk straalt energie en emotie uit, met elke penseelstreek als bewuste keuze. Zijn achtergrond als graphic designer gebruikt hij bij zijn voorstudies.

Wilma Luigjes
Wilma Luigjes, afgestudeerd aan de HKU, kunstenaar en docent, creëert in haar Amersfoortse atelier kleurrijke, geabstraheerde schilderijen en grafiek met sjabloondruk.
Geïnspireerd door reizen, vangt ze dynamiek, kracht en beweging in expressieve kleuren. Haar werk ademt ruimte en vrijheid, een zoektocht naar indrukken en herinneringen vertaald op doek en papier.

Wouda Koelewijn
Mijn werken zijn het beste te omschrijven als objecten en ruimtelijke schilderijen door het speelse gebruik van verschillende materialen als verf, metaal, textiel en vondsten uit de natuur.
Daarnaast ben ik illustrator en geef ik teken- en schilderles aan kinderen, jongeren en volwassenen.
